2024年4月9日，來自奧地利薩爾茨堡莫札特大學(Universität Mozarteum Salzburg）的戲劇構作（Dramturgy）教授Prof. Christoph Lepschy蒞校參訪，應張啟豐老師之邀在「戲曲名著選讀」課程帶來了一場關於如何實踐戲劇構作（Dramaturgical practice）的講座。

莫札特大學為北藝大的姐妹校，2010年起正式與北藝大締約結盟。兩校有眾多交流，而Christoph Lepschy教授也與臺灣劇場界、北藝大戲劇學院密切互動，從2014年起，他就曾舉辦戲劇構作相關講座；在2017年，他曾於戲劇系開設課程「當代戲劇顧問」，擔任本學院公演《谷德，搖搖搖》的戲劇顧問；同年尚有擔任當代傳奇劇場《浮士德》的戲劇顧問。今年，他擔任台灣戲曲藝術節、李清照私人劇團感傷動作派《贗作鍾馗》的國際顧問。同時，他與北京紙老虎戲劇工作室Paper Tiger也合作多年，這些豐富的工作經驗都將成為今日的講題。

在今日的講座中，Christoph Lepschy教授將暢談「劇場構作」（Dramaturgy）於劇場創作的角色與功能，羅列多個他的實戰例子，展現「劇場構作」如何連結創作與現實，「此時此刻，為何要做這個創作？」，與創作團隊緊密連繫同時保持距離，帶著客觀的眼光為創作提供實質的點評及參考資料，協助導演建構劇作的結構。

講座一開始，教授先介紹了戲劇構作的起源與脈絡，最早可以追溯到17世紀的德國，當時人民劇院的成立，與戲劇構作的崛起有很大的關係。這群人負責訂製節目，演變至今，他們成了一群溝通者，不僅在團隊內維持溝通，更重要的是，是作品的代言人，負責搜集公共關係的素材，串起和觀眾對話的橋樑。

教授分享道，他和北京紙老虎戲劇工作室的合作作品《卡夫卡三部曲》中，他以萬里長城的意象、中國大陸推動「一帶一路」 的經濟戰略意涵作為討論的主題切入，並且，他們花費大量的心力在進行各式各樣的訪談，並且這些訪談又刺激他們延伸更多素材。而在今年的台灣戲曲藝術節，他則擔任李清照私人劇團感傷動作派作品《贗作鍾馗》的國際顧問。他分享道，此作品啟發於布萊希特房間懸掛著鍾馗的肖像，這次的跨國合作帶出了許多火花，包含不同文化的碰撞與人際交流。

經過的精彩的演講後，在問答時間，北藝大戲劇系的同學們紛紛發問。其中一位學生問道，要如何與導演、編劇等人交流？是否所有的劇本都一定得找到觀點切入？這些問題都由Christoph Lepschy教授仔細地回答。對他而言，平衡團隊的交流的確是非常重要，在每一個製作，他需要進行大量的對話、訪談，密切了解每一個團員的需求。不同的排練階段需要完成不同的事，通常初期更需要關注細節，後期則需要關注大的格局。也設計不同類型的文本，例如劇作家首次發表的新文本，或是改編經典文本，或者重演既有文本，戲劇構作的工作是非常自由與多變的。

經過今日的精彩講座，學生對於戲劇構作的專業世界有了更豐富的想像，Christoph Lepschy教授不僅為他們帶來了新的視野，更揭示了專業的深度與廣度。

文字／陳虹均（國立臺北藝術大學戲劇系碩士班研究生）